Секреты закулисья: кто превращает артистов в неузнаваемых персонажей

Культура

В профессиональный праздник деятелей театрального искусства хочется увидеть чуть больше — чем живут рязанские храмы Мельпомены. В областном театре Драмы труппа вернулась с гастролей.

Раннее солнечное утро. Кажется, что театр спит, но это не так. Здесь кипит жизнь. Идет разгрузка декораций — рязанская труппа вернулась с гастролей: своим талантом удивляли ставропольских зрителей. И тут же вся атрибутика к спектаклям "День рождения кота Леопольда" и "12-я ночь" отправляется в так называемые карманы сцены. Картины, стулья, комоды теперь будут ждать своего часа.

Утром начинается рабочий день и в цехах, и в мастерских. Гримеры, костюмеры, декораторы делают всё, чтобы вечером на сцене состоялось чудо.

 

Гримерная — это место, где актёр оставляет себя и становится персонажем. С помощью красок, накладного носа, парика человека за полчаса можно состарить на 50 лет или превратить в Бабу-Ягу.

 

Волшебные  руки Елены Худобородовой превращают артистов в совершенно неузнаваемых людей — она даже из мужчины может сделать женщину и наоборот. Работа коллективная: до выхода актёра на сцену должно пройти много этапов. Эскизы обсуждаются на общем совете. Как только сделаны бороды, усы, парики и шиньоны, начинаются пробы с артистами. Бывает, что после гримера режиссер не утверждает актера на роль. За 40 лет работы, рассказывает Елена Юрьевна, были и курьёзные случаи.

У актрисы и коса вылетала на сцене, валялась вот так вот. Это было, не поймёшь — то ли это было смешно, то ли это грустно.
Елена Худобородова, заведующая гримёрным цехом Рязанского областного театра Драмы.

Это пошивочный цех. Если в гримёрной создают лицо актёра, то в пошивочном — силуэт, характер и эпоху.

 

Сейчас идет подготовка к премьере "История кота-убийцы". Платье пошито, остался костюм для главного героя. Даже мелкие детали — и те создают характер и образ персонажа.

Вы знаете, это наши дети, мы над всеми работаем, так что они все нам дороги.
Галина Кулешова, художник-модельер Рязанского областного театра Драмы.

На работе с утра и сами актеры — и это несмотря на то, что спектакль вечером. В форме надо быть 24 на 7. Это одно из правил профессионализма. Есть еще ряд нюансов: например, перед выходом на сцену запрещено пить сладкую воду, есть шоколад, орехи.

Как правило, мы все собираемся перед спектаклем, беремся за ручки, желаем друг другу хорошего спектакля, или какие-то обнимашки у нас происходят.
Андрей Блажилин, актёр Рязанского областного театра Драмы.

Судьба каждой постановки во многом зависит от режиссера. Светлана Кузянина, пересмотрев весь оперно-балетный репертуар в Саратове, стала балериной, затем балетмейстером и только потом режиссером.

Сложность, наверное, в том, что когда ты хочешь что-то сказать, у тебя в голове это как-то сформировывается, а потом ты должен это реализовать. Вот реализация — один из непростых, но очень увлекательных моментов.
Светлана Кузянина, режиссёр Рязанского областного театра Драмы.

В новом сезоне театр Драмы приготовил сюрприз: среди портретов артистов драгоценный зритель может увидеть себя. Ближайшая встреча со зрителем состоится уже завтра — в гости ждут и детей, и взрослых.