В эти дни поздравления принимает человек-эпоха — народный художник СССР Виктор Иванов. Ему исполнилось 102 года. Накануне дня рождения классик отечественной живописи лично открыл выставку в рязанской галерее, носящей его имя. Мастер, чей стиль искусствоведы назвали суровым реализмом, по-прежнему верен себе — главными соавторами своих полотен о жизни русской деревни он всегда считал простых крестьян.
Виктору Иванову - 102 года. Рязань встречает прославленного художника аплодисментами. Он застал живым Сталина, писал с натуры Че Гевару и Фиделя Кастро и пережил всех своих современников - художников послевоенного периода.
Запланированное открытие выставки - это не про Иванова, даже кресло, любезно предоставленное кураторами, ему не нужно, он все так же бодр и энергичен, а экскурсию по своей выставке начинает вести сам, как только переступает порог галереи. Как говорит Иванов, отдаваться сердечному чувству - главный принцип его творчества.
В 9 лет Виктор Иванов нарисует свой автопортрет. Войну переживёт в эвакуации, куда отправили художественную школу при институте Сурикова, в которой он учился. А в 60-е в командировке в Мексике его попросят нарисовать типичного советского гражданина, с тех пор начнёт искать своих героев, но не на приисках, или БАМе, а в русской глубинке, где когда-то в далеком детстве проводил все лето - в селе Рясы. Потом появится мастерская в Исадах, и сформируется узнаваемая уже современным искусствоведам - стержень его стиля - суровый реализм.
За эту работу на художника обрушится лавина критики - мол, не может советская семья есть из одной тарелки деревянными ложками. Поддержку Иванов всегда находил в своих героях, они для него - соавторы. Тогда герой его картины "Семья. 1945 год" с гордостью сказал, у нас в семье больных нет, а значит, символ единения нескольких поколений одной семьи после войны был угадан художником поразительно точно. Рязанцы делятся, художник и по сей день в глубинке свой.
Протоиерей Виктор - настоятель храма в селе Исады, только на 20 лет моложе, смотрит с одного из самых монументальных полотен "Крещение".
Напротив - полотно, которое Иванов создавал 20 лет, "Похороны". Те же суровые лица, но сам Иванов говорит, он художник реалистического русского искусства, искусства правды и социальной справедливости, поэтому на полотнах - люди труда, крестьяне.
Особая роль в творчестве Иванова посвящена женщинам. Он создает полиптих "Русские женщины", и здесь они не только матери, но и труженицы, те, кто на своих плечах вынес бремя войны и наравне с мужчинами поднимал Родину в послевоенные годы. Для итальянской публики в свое время эти работы стали настоящим открытием.
Акустика творчества Виктора Иванова максимально звукопроводима, ее слышит и понимает любой зритель. А его герои вне времени, они смотрят со своих портретов в образе детей и глубоких стариков, в их глазах - тяжелая крестьянская жизнь светится надеждой, красотой и достоинством. Живое село времен Виктора Иванова. В последние годы он работает на Масловке в Москве, но в этот день нашел силы, чтобы еще раз встретиться со своими соавторами - простыми сельчанами и еще раз подчеркнуть роль русского искусства в мире.