Рязанский театр драмы представил свою версию знаменитой философской трагедии Шекспира «Гамлет». Премьера состоялась накануне вечером. Так повелось, что каждая новая постановка неизменно привлекает внимание, а мечта каждого актера – исполнить роль героя этой трагедии.
Обходами находим нужный путь – эти бессмертные шекспировские строки в новой постановке Карена Нерсисяна «Гамлет» принимают такие режиссёрские тропы, которые трудно назвать новаторскими – современные костюмы, манеры и поведение героев – скорее очередная авторская интерпретация на тему английской трагедии 16 века. Заядлые театралы тщетно надеялись увидеть классическую постановку.
Но именно в универсальности образов и налете современности на всей постановке ее режиссер и видит продолжение традиций театра времен Шекспира, когда актеры не гнались за исторической правдой и детальным подражанием легендарных или книжных персонажей.
Кроме того, сам Шекспир в своем произведении закладывает основу и пример для подражания режиссерам будущего . Уже его принц датский отличается от оригинала пера Саксона, хитрого и ловкого мстителя, человека Средневековья, которому все же удается стать королем. Гамлет Шекспира – сложная натура, человек нового времени. Взяв знакомый многим англичанам сюжет, сам Шекспир наполнил его злободневным смыслом, и «трагедия мести» обрела под его пером острое социальное звучание.
Режиссерское видение, несомненно, - условие любого театра. А вечные темы, поднятые пять веков назад, актуальны и сегодня, а под каким соусом подаст их труппа, несомненно, ее авторское право. Безусловно одно, теперь Рязанский театр драмы может сказать, что и у него есть свой Гамлет.